Polder - Poldermodel

Pero qué fácil es hacer buen minimal cuando se tienen las ideas claras. Un bombo consistente, una línea de bajo resultona, un tic aquí que queda muy bien, un pong allá que queda mejor… En fin, que vayan aprendiendo otros.

Tracklist:

1- 11th Floor 7:12
2- Caretaker 5:52
3- Ginger 6:11
4- Tofudog 6:24
5- Strange Ways 6:40
6- Frisky 8:45
7- Dirty 8:38
8- Bondage 8:28
9- Poldermodel Continuous Mix (Continuous DJ Mix) 51:53

No he incluido la última pista para no hacer un archivo demasiado grande. Si alguien lo quiere que lo pida en los comentarios y lo subo aparte.

Rapidshare: Parte 1, Parte 2

Sparks - Hello Young Lovers

Ingredientes para conseguir un disco similar a este:

1- Cógase a un par de chalados (musicalmente hablando) como puedan ser Sparks.

2- Métalos en una casa apartada unos cien kilómetros de la civilización.

3- Póngales sólo discos de Queen durante una semana.

4- A continuación déjeles un ordenador con una librería orquestal, junto con guitarras, teclados y cualquier cosa que les pidan para aumentar la inspiración.

5- Déjese cocer lentamente durante un par de semanas.

6- Tendrá usted entre manos una versión del Bohemian Rhapsody que ocupa un disco entero. Genial.

Disfrutadlo a solas y a bajo volumen si no quiere que los vecinos le miren mal cuando se suba con ellos en el ascensor.

Parte 1, Parte 2

Lemongrass - Por L’amour

Es carne de cañón para aparecer en cien mil recopilatorios de chill out durante los próximos cinco años. Por lo menos que os dé tiempo de escuchar el disco completo antes de tener que soportar semejante vorágine. Algunos de los temas son bastante empalagosos, pero se perdonan cuando escuchas otros más serios como Le Ciel, Apritif o Nostalgia.

Tracklis:

01.Cafe De Paris 4:48
02.Loving You 4:01
03.For All Seasons 5:07
04.Habla Mi Corazon 4:06
05.Le Ciel 3:45
06.Ocean Kisses 6:13
07.Aperitif 4:16
08.Dinner With You 4:00
09.La Promenade 3:59
10.Tsuki 4:38
11.Ton Parfum 4:36
12.Swimming Pool 5:16
13.Running Away 4:35
14.Nostalgia 3:44
15.Les Vacances 5:23

Rapidshare: Parte 1, Parte 2

Benga - Diary Of An Afro Warrior

La verdad es que en este caso el nombre del disco es bastante acertado. Dubstep que evoca continuamente a algunos aspectos rítmicos del afrobeat, todo ello enmarcado en una línea agresiva que hará que te pongas a dar botes mientras lo escuches (atentos a Light Bulb). Y hasta aquí puedo decir. Para saber más os lo bajáis y lo comprobáis por vosotros mismos. No os decepcionará si buscáis un subidón de sonido ;-)

Rapidshare: Benga - Diary of an Afro Warrior Parte 1, Parte 2 

Motek - Re (EP)

_122956_350.jpegHasta ahora no he ofrecido en este blog ningún vinilo ni ep y creía que no tendría que hacerlo nunca. A mi personalmente me gustan los álbumes, discos de 45 minutos o más de duración que no estén formados por cuatro mezclas distintas de un mismo tema. Lo otro lo dejo por si algún día me entra la vena de pinchar en cualquier sitio. Pero con este grupo he echo una excepción porque me ha sorprendido de principio a fin, y creo que a más de uno os puede agradar.

Motek es una banda belga que han debutado en el post-rock con un primer ep de cuatro canciones que será un anticipo de lo que publicarán en su primer álbum, con fecha prevista para mayo de este año.  No ofrecen nada nuevo que no se haya podido escuchar con anterioridad, ni plantean algo original como pudo ser Godspeed You Black Emperor. Digamos que suena dentro de lo que se puede esperar de este estilo, sin sorpresas. Pero al menos lo hacen con una calidad de sonido que no he podido disfrutar nunca dentro del post-rock. De los grupos que he mencionado en este blog, todos tenían alguna aspereza que emborronaba considerablemente el resultado final. Aquí no hay estridencias y saturación. Todo suena perfectamente repartido y extremadamente limpio. En cuanto a la composición en sí son de los que actualmente están demostrando que el post-rock no tiene porqué ser algo depresivo y aburrido, sino que puede ser una explosión de sonido a lo M83. Si el disco mantiene la misma calidad que el ep, estaremos ante un grupo a tener en cuenta dentro de ese estilo.

Rapidshare: Motek - Re (EP)

Disharmony - Malignant Shields

f98f0-malignantshields.jpgEl EBM es uno de esos estilos que poco a poco van cayendo completamente en el olvido de forma casi imparable. Quizás sea porque sólo tenía sentido en una época pasada, cuando el punk todavía impregnaba toda la música que se creaba y la música electrónica sólo era posible con pesados equipos analógicos, en su mayoría modulares y complejísimos de programar. Nitzer Ebb y Front 242 deberían venir automáticamente a nuestra mente al hablar de ello. Dos grupos que lo crearon y lo moldearon, sentando las bases para futuros grupos. Pero aparte de estos dos creo que  hubo poca vida. Quizás Covenant, pero poco que destacar.

Disharmoy no es que vayan a poner de moda este estilo, pero al menos han hecho en este disco algo bastante interesante. Partiendo de una idea muy similar al EBM, lo han dotado de una atmósfera oscura y opresiva junto con una voz masculina muy propia del black metal, dando como resultado una mezcla entre EBM e industrial o entre rock gótico y electrónica con mucho aire analógico. Cuanto menos suena curioso y fuera de lo común.

Rapidshare: Disharmony - Malignant Shields

Sci-Fi Hi-Fi Vol. 4 - Funk D’void

folder.jpgEl sello Soma a través de sus Sci-Fi Hi-Fi se ha ganado poco a poco un hueco entre las series de sesiones míticas tipo Fabric, At The Controls o Body Language. Sin un estilo característico, han permitido que algunos de los productores que se encuentran en Soma mezclaran lo que les viniera en gana, con absoluta libertad. Entre esta serie más corta yo recomendaría la de Alex Smoke, donde da una auténtica lección de cómo mezclar temas de música electrónica metiendo en una misma sesión a gente como Burial, Alex Under o el mismo Smoke, recordando mucho a la que hiciera James Holden en su At The Controls.

Aquí Funk D’void se tira de cabeza y sin ningún tipo de miramiento a lo que más le gusta pinchar, house en todas sus facetas. Se da un paseito por un estilo de música que, sin vivir hoy en día sus mejores momentos con la masificación del minimal, todavía tiene algunas cosas que demostrar. Y si además sabes pincharlo como lo hace este tipo, puede que a continuación te dé por desempolvar la vieja colección de discos o mp3 de house que guardabas en un rincón. Os lo dice uno que lo aborreció completamente.

Rapidshare: Sci-Fi Hi-Fi Vol. 4 Parte 1, Parte 2

Ez3kiel - Battlefield

ez3kiel-battlefield.jpgReconozco que entre su genial Barb4ry y este último me falta por escuchar un trabajo de esta gente, pero aún así ¿cómo se puede cambiar de estilo de una forma tan radical? Ya no estoy hablando de que me paso del trip hop para hacer por ejemplo dubstep. Dejar de hacer temas con unos pasajes melódicos que te caías de culo a componer una simpleza que roza casi el insulto me parece de traca. Porque Ez3kiel en este disco presenta algo así como una mezcla entre rock industrial de baja graduación con música electrónica, todo ello aderezado con algunas pinceladas que recuerdan a lo que fueron antes.

En cierta forma, Barb4ry ya presentaba algunos elementos que usarían posteriormente en este nuevo álbum. El uso de potentes guitarras eléctricas, ritmos de batería exhibiendo innumerables golpes, raperos haciendo de las suyas (más acertados antes que ahora) y pistas en las que se movían dando pequeños saltitos entre estilos era algo que ya habíamos visto. Sólo que aquí se han olvidado de una cosa esencial, el enfoque que se le puede dar a toda composición musical. Entiendo que la música, al fin y al cabo, se acaba siempre convirtiendo en un producto que hay que vender y, como tal, tiene que estar enfocado a un determinado sector de consumidores. En Barb4ry yo lo veía más como un disco para gente que procedía del boom del trip hop y buscaba sonidos más agresivos que se alejaran bastante de los clichés establecidos de la época. Battlefield suena más bien para adolescentes que se han hartado de escuchar a grupos como Linkink Park y buscan sonidos más elaborados pero que esten inspirados en la dureza de estos. Al final, con este trabajo no creo que Ez3kiel haya conseguido contentar ni a unos ni a otros. Le ha salido un disco que tiene algunos destellos buenos y que incluso no llega a dejar un mal sabor de boca, pero que ni de lejos está al nivel de Barb4ry. Aquí suena todo muchísimo más rockero, sin excepción, olvidándose por completo de recordar viejos tiempos.

Bueno, si os gustó el otro disco preparaos para la sorpresa, aunque seguramente este disco les agrade bastante a quien no haya escuchado nada de este grupo.

Rapidshare: Ez3kiel - Battlefield

Aloan - Better in Springtime

01.jpgAprovechando la coyuntura de 21 Hertz, os presento otro disco en una línea muy similar. Aloan es una banda Suiza cuyo tercer trabajo es una mezcla muy irregular entre trip hop, rap y ese pop donde está todo inundado de arreglillos orquestales. A veces suena muy meloso, otras un poco oscuro y en alguna que otra ocasión pierde totalmente el norte para meterse en un campo de minas donde los dos últimos estilos intentan proponer algo pasable pero que se queda en una mera proposición.

Quizás lo más interesante es ver cómo la vocalista se adapta bastante bien a los distintos estilos que van proponiendo cada tema, con una voz que no desentonaría mucho en un disco de soul. Destacar los temas más lentos, donde se decantan más por el trip hop a lo Portishead y I’ll Never Be a Woman, ofreciendo este último un espectacular sonido que hará las delicias de más de uno.

El disco tiene de todo, como en botica. A ver qué os parece.

Rapidshare: Aloan -Better in Springtime

21 Hertz - Ocean of Time

21hertz.jpgAunque el disco tiene ya unos cuantos años (se publicó en el 2005) es posible que, para la inmensa mayoría del público, haya pasado completamente desapercibido. Pienso que este es uno de esos grupos que si no fuera por la ayuda que ofrece internet en cuanto a la difusión de la cultura, a 21 Hertz sólo lo conocerían su círculo más cercano de amistades por no estar respaldados por un sello musical con suficiente capacidad de promoción. Vamos, un talento en el olvido.

Bien, aunque las comparaciones siempre son odiosas, en el caso de la música nunca viene mal recurrir a ellas para que el lector se haga una idea de lo que se va a encontrar (porque espero que alguien lea algo de lo que pongo). Así que no os echéis las manos a la cabeza si digo que este disco podría pasar perfectamente por ser el nuevo trabajo de Portishead. Si no fuera porque no hay noticia de una filtración del tan ansiado y esperado nuevo disco, me apuesto mi mano izquierda (hasta con anillo incluido) a que si os metiera el disco como un promo de Portishead más de uno caería fijo.

Y es que Ocean of Time usa la misma fórmula que el Dummy (por citar el más famoso de los dos), con una batería marcando un ritmo clásico de trip hop, bajo eléctrico a notas largas, alguna que otra guitarra suelta y una voz femenina casi entre desgarrada y fatigosa, como la de Beth Gibbons. Aquí usan muchos sonidos y efectos raros para que no suene todo tan vintage, llegando algunas veces a estropear un pelín la mezcla. De esta forma, dejan a un lado los sonidos de cuerda a favor de sintes esporádicos que lo dotan de un carácter más electrónico y también recurren mucho a procesar algunos sonidos. Una pega o una virtud, según lo queráis mirar, es que la música va por un lado y la voz sigue otro rollo distinto provocando algunas disonancias raras que le dan un toquecillo a música de club jazz que deja buen sabor de boca (por lo menos a mi).

Así que no vamos a encontrar una música edulcorada donde todo encaja perfectamente rollo recopilatorio Café del Mar, sino un trip hop muy serio usando la misma propuesta que ya hizo Portishead, pero dotándola de un carácter propio bastante electrónico que llega a agradar al oído. Para mi ha sido un gran descubrimiento. Espero que para vosotros también lo sea.

Rapidshare: 21 Hertz - Ocean of Time

Entradas siguientes »